A palavra “Drywall” é utilizada para designar um sistema de construção a seco (ou seja, que não utiliza água): trata-se de um material industrializado (gesso acartonado), que já vai pronto para a obra, permitindo uma construção mais limpa.

De que é feito o drywall?

O sistema é formado por estruturas de perfis de aço e chapas de gesso. Feito de chapa dupla, o centro da parede pode ser oca, abrigando apenas as instalações elétricas, hidráulicas e de telefonia.

Se preferir, essa estrutura pode ser preenchida também com enchimentos de isolamento térmico e acústico.

Onde usar o gesso acartonado?

Esse tipo de estrutura pode ser feito para a criação de:

• Paredes
• Nichos
• Armários embutidos
• Sancas no teto
• Outras soluções de arquitetura

Os tipos de drywall

Existem três tipos de placas comercializadas do tipo drywall, que podem ser facilmente identificadas pelo tom da cobertura. É possível diferenciar a função de cada chapa pelas cores branco, verde ou rosa.

A chapa branca é a mais utilizada e pode ser chamada de tipo standard. Pode ser empregada em forros e paredes de ambientes secos e é recomendada para quem procura dividir ambientes e criar móveis.

Já a chapa verde é ideal para ambientes úmidos, como lavanderia, banheiro e cozinha. Isso porque o gesso que compõe sua chapa é misturado com silicone e aditivos fungicidas.

Por fim, a chapa rosa é resistente ao fogo, pois na sua composição são misturadas fibras de vidro. É principalmente utilizada perto de lareiras e em bancadas para cooktop.

As vantagens e desvantagens do drywall

Considerado um método versátil e de fácil manuseio, o drywall oferece ainda outras vantagens que podem ajudar você em sua reforma: o material tem transporte econômico, agiliza o tempo de construção, possui componentes recicláveis e gera menos sujeira.

Uma desvantagem que pode ser relevante na hora de definir a utilização do drywall é a menor resistência a impactos quando comparado às paredes de tijolos.

Entretanto, uma opção para ajudar na resistência é usar reforços – como pedaços de madeira ou chapa metálica – dentro da parede para torná-la mais “forte”, podendo receber objetos mais pesados (uma bancada de mármore, por exemplo).

Exemplos de uso de gesso acartonado

Se você ficou curioso para ver mais ideias com o drywall colocado em prática, venha ver este projeto de container que virou casa e um lindo chalé inspirado na arquitetura europeia.

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As vantagens desse material natural na decoração

A madeira é uma matéria-prima muito utilizada, não apenas pelo falado anteriormente, mas também por seu isolamento térmico, deixando o ambiente mais confortável quando é utilizada na parede. Aqui também podemos citar sua versatilidade: ela pode ser o revestimento de parede, o piso, um móvel ou até mesmo compor pequenos detalhes de um cômodo.

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Além disso tudo, um tipo de madeira muito utilizada na decoração é a madeira de demolição ou o reaproveitamento de madeiras – ou vai me dizer que você nunca viu pallets na decoração de um lugar?

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Por sinal, você viu o vídeo do faça você mesmo uma cama de pallet no post Dicas para decoração de kitnet?

Decoração com madeira: o que levar em consideração?

Apesar de sua resistência, alguns pontos devem ser levados em consideração na hora de fazer a decoração com madeira. Pergunte-se:

• A madeira será utilizada em um ambiente interno ou externo?
• O ambiente escolhido tende a ser mais úmido ou mais seco?
• A casa é à beira-mar? É no campo? Ou na cidade mesmo?
• A madeira precisará de um acabamento?
• A madeira será aplicada na estrutura da casa ou será um móvel?

Eu sei, são muitas perguntas e não são tão fáceis de responder assim. Por isso, antes de prosseguirmos, reitero a importância de sempre ter um profissional ao seu lado para ajudar nessas questões. Isso porque, por mais que a internet disponha de uma gama de informação, é necessário ter um arquiteto que ajude a analisar tudo isso, altém de evitar desperdícios e possíveis gastos desnecessários.

Ok, agora vamos lá!

Se o ambiente for externo, a madeira deve ser mais resistente e precisará de um acabamento. Utilizada próxima à piscina, como um deck por exemplo, o uso do verniz naval é indispensável.

Alguns móveis de madeira já vêm preparados para a exposição constante ao sol e à chuva, mas um cuidado extra não faz mal!

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Para ambientes internos, a preocupação não é tão grande, mas existe. Também é necessário verificar a umidade e exposição ao calor – principalmente se os cômodos em questão forem o banheiro ou a cozinha. Nestes casos, pensar no revestimento com acabamento protetor é tão essencial quanto na área externa.

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A madeira faz bonito também na arquitetura: vem ver esta casa cuja fachada é feita de madeira e concreto.

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A paixão pela ilha no litoral espanhol surgiu anos atrás. E foi tamanha que o arquiteto holandês Jurjen van Hulzen, dono dos escritórios The Nieuw (arquitetura) e Ibiza Interiors (decoração), acabou trocando Amsterdã por Ibiza. Pouco depois disso, ele descobriu um estábulo antiquíssimo que deu origem a um showroom para seus múltiplos talentos.  

Agora, três anos depois, Jurjen acaba de repetir a façanha. Desta vez, seu olhar perspicaz recaiu sobre uma construção de 100 anos que um dia foi oficina e depósito. Uma construção em estado precário, porém com potencial para ser uma casa contemporânea cheia de história e charme. Um ‘Campo Loft’ – como o arquiteto nomeou seu pedacinho de paraíso –, onde o rústico e o industrial contracenam. Ou seja, “basicamente, um espaço industrial aberto no campo”.

Materiais tradicionais e tecnologias sustentáveis se unem

Com colunas de concreto, vigas de aço e uma cobertura sustentada por troncos de sabina, uma espécie nativa, a quase ruína revelava seu caráter típico de Ibiza. “A estrutura tradicional foi preservada”, conta Jurjen, que só pôde aproveitar as paredes e parte do telhado.

Para completar o projeto da casa de campo para hóspedes, o arquiteto e proprietário se valeu de materiais básicos e locais. Assim tomaram lugar na obra o novo vigamento de sabina, o reboco de cal e os pisos de concreto e lajota de barro. O aço, por sua vez, ora emoldura os vidros das janelas, ora compõe o mobiliário da cozinha.

Já que a construção não dispunha nem de eletricidade nem de água e esgoto, Jurjen decidiu fazê-la autossustentável. Resultado: a água é de poço, enquanto placas solares e fotovoltaicas aquecem a água e o piso, além de fornecerem energia.

A planta é bem pensada e funcional

O maior ambiente da casa – um estar integrado à cozinha – abre-se para o terraço e a vista do vale. A sala de jantar, por outro lado, fica entre os dois quartos, na fachada que recebe menos sol e calor. Janelas, nessa face, só as dos quartos. Tanto que a única janela do banheiro dá para a sala e foi feita por dois motivos.

O primeiro foi uma questão de segurança: como o morador queria uma lareira no ambiente, era preciso ter uma saída de ar. O segundo fica na conta do deleite: quem está na banheira pode desfrutar da paisagem externa.

Parte da cobertura da casa Jurjen ocupou com uma área para praticar ioga. É um espaço privilegiado, envolvido pelos aromas das árvores frutíferas e da horta. Mas a piscina não fica atrás: ao ar livre, é cercada por um encantador deck de seixos.

Da arquitetura para a decoração

Se o Campo Loft é uma mistura dos estilos rústicos e industrial, esta seleção segue a mesma proposta. E não é que tudo combina?!

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Se você não estudou arquitetura, é provável que desconheça a expressão “a verdade dos materiais”. Mas ela habita o discurso dos seguidores de Oscar Niemeyer e Paulo Mendes da Rocha, mestres modernistas brasileiros. E talvez, também, a fala de quem nasceu e vive longe, como o casal Tamar Jacobs e Oshri Yaniv, de Israel. Ao menos a prática dos fundadores do escritório Jacobs Yaniv Architects aponta para essa dedução, com obras que deixam aparentes os materiais que as constituem. Daí o nome Casa Nua, que Tamar e Oshri deram a esta residência, a segunda de uma série.

“A escolha dos materiais foi feita com o objetivo de trabalhá-los em seu estado básico e simples, celebrando a forma e a estrutura em sua condição mais sincera”, dizem os arquitetos. “Os mesmos materiais são transportados para dentro da casa, confundindo os limites entre o interior e o exterior.”

Os autores do projeto se referem tanto às paredes de concreto aparente como às vigas de aço que cruzam o teto, suportando o telhado. Estas vigas se prolongam até o jardim e, acrescidas de uma malha de aço, formam uma pérgola. Pérgola que cria belo jogo de sombra e luz ao filtrar os raios solares que chegam ao deck.

Mas há, igualmente, os grandes painéis de vidro marcando a fronteira entre dentro e fora. Ou melhor, entre a sala multiuso e o campo extenso que se oferece ao olhar. Quando o casal com dois filhos quer privacidade ou mais sombra, persianas internas são acionadas. Ainda resta, porém, uma faixa de vidro mais alta, responsável por emoldurar as variações de cor do céu.

Planta simples prioriza a luz natural e a vista

Com um único pavimento, “a casa não domina os moradores e a escala da rua”, afirmam os arquitetos. Quem vê a fachada discreta, com três recortes envidraçados, não imagina o espaço que ela esconde. Nem suspeita que os ambientes sejam tão claros e naturalmente arejados. Ou que se abram todos para a paisagem.

Os três quartos da família voltam-se para a frente. Enquanto isso, o lado oposto é ocupado por um salão, onde fica a entrada principal. No salão tudo se integra como em uma imensa varanda: cozinha com balcão, sala de jantar e estar.

Existe, ainda, uma área que os arquitetos conceberam como um canto reservado para conversas entre amigos. Um canto que, na verdade, é uma extensão do salão. O que o diferencia são o extenso banco de concreto e a salamandra preta, usada nos dias mais frios.  

Se de um lado estão os quartos e, do outro, a ala social, consequentemente sobra a faixa do centro. Ali concentram-se os banheiros, closets, área de serviço e dormitório de hóspedes. Todos igualmente claros, como se nota nas fotos.

Da arquitetura para a decoração

As peças abaixo – selecionadas nos sites da Meu Móvel de Madeira e da Oppa – me remetem à Casa Nua de Israel. Enquanto a estante, as prateleiras e a mesa lateral equilibram harmoniosamente madeira e metal, o sofá se vale da resistência dos pés metálicos e a luminária não tenta esconder nada: nem o fio, nem a lâmpada. A beleza não escapa a detalhes assim.

1. Estante Legno Completa, da MMM
2. Sofá Oásis de três lugares, da MMM
3. Kit com duas Prateleiras Sabor Caseiro Grande, da MMM
4. Mesa lateral Fractal, da Oppa
5. Luminária com presilha Funchal, da Oppa

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Quando abriu ao público, em 2 de abril, o Under já tinha reservas esgotadas até setembro. O chef Nicolai Ellitsgaard promete uma culinária inventiva, rica em ingredientes locais, como exóticos caranguejos e lagostas.

Por mais surpreendente que seja a comida, no entanto, nada causa tanto assombro quanto a construção parcialmente submersa. Ou quanto a janela de 11 x 3 metros que coloca cara a cara seres humanos e marinhos. É a curiosidade de se sentar à mesa 5,50 metros abaixo da superfície do mar que está garantindo casa cheia nas quatro noites de funcionamento semanal do restaurante.

Criado pelos arquitetos do escritório norueguês Snohetta, o Under é uma estrutura de 1600 toneladas de concreto. Suas paredes, levemente arqueadas nas bordas, têm 50 centímetros de espessura, enquanto a janela mede 30 cm. Só assim para resistir à tremenda pressão exercida pelas águas turbulentas da costa acidentada do sul da Noruega.

Em entrevista à CNN, o arquiteto Rune Grasdal conta que foi longo o percurso até o desenho definitivo. “Inicialmente, passávamos muito tempo em projetos muito complicados. Mas, depois, acabamos fazendo as coisas de modo bem mais simples. É apenas um tubo de concreto que traz as pessoas da terra até o mar. Quando chegamos a essa conclusão, foi um alívio.”

Janela para a vida marinha

O aeroporto mais próximo está a cerca de 70 km. A capital, Oslo, a cinco horas de carro. Até hoje, quem visitava a pequena comunidade de Baly queria apenas desfrutar de um verão calmo. Era gente que chegava das maiores cidades do país em busca do cenário natural.

Tudo isso deve mudar, já que o Under espera receber turistas do mundo inteiro em seu espaço de 495 m². Pessoas que podem pagar pela viagem e por um menu de aproximadamente R$ 1 mil. Em troca, desejam não apenas um jantar memorável, mas também a visão de focas, cavalas, ouriços, patos e companhia.

Para tanto, luzes externas são estrategicamente posicionadas a fim de atrair os animais, enquanto as internas são dimerizadas para ajustarem-se às condições da iluminação natural. E a janela é frequentemente limpa por mergulhadores.

Mas só ela, porque a intenção é que o casco de concreto aos poucos cubra-se de algas e mexilhões e funcione como um recife artificial de corais – como acontece com embarcações que naufragam. Aí certamente mais e mais espécies se aproximarão em busca de alimento.

Por essa razão, os donos do Under pretendem que o empreendimento também funcione como um centro de pesquisa marinha. E afirmam que disponibilizarão a equipes interdisciplinares de pesquisadores as ferramentas de medição instaladas dentro e fora do edifício. Assim os estudiosos poderão documentar a população marinha, observar seu comportamento e conhecer melhor a diversidade de espécies na vizinhança do restaurante. 

Mas só ela, porque a intenção é que o casco de concreto aos poucos cubra-se de algas e mexilhões. Aí certamente a estrutura ficará mais parecida com um maciço rochoso que emerge das águas.

Materiais e cores internos dialogam com o exterior

Erguida acima das pedras, uma passarela de aço de 12 metros dá acesso à entrada da construção. No hall, as paredes de carvalho lembram a arquitetura de um barco e fazem a transição para o interior.

“A ideia era ter um gradiente de cores”, explica a arquiteta de interiores Heidi Pettersvold Nygaard. “Um gradiente começando no alto com os matizes claros e chegando aos mais profundos no fundo do mar.”

Assim, a escada para o mezanino leva a um bar de champanhe em tons quentes de rosa e laranja, que evocam conchas e a areia da praia. Uma janela lateral estreita reforça a intenção, pois fica metade acima, metade abaixo da linha d’água.

Continuando na escada, descortina-se o palco principal do espetáculo, a sala de jantar e seu imenso visor transparente. Ela tem painéis acústicos em azul e verde que se inspiram no mar agitado e em algas marinhas. O que sugerem, porém, é uma sensação de serenidade. “O que eu acho importante é a atmosfera calorosa. Você tem esse forro de tecido, materiais naturais como o carvalho, boa acústica e iluminação. Tudo isso junto cria um clima agradável”, diz Rune Grasdal.

Entenda como o restaurante foi construído

A fundição do tubo de concreto aconteceu em uma barcaça a 20 metros do local de instalação do Under. Então ele foi preenchido com água para afundar mais facilmente, inclinado em um ângulo de 20 graus. Esse procedimento também permitiu o ajuste perfeito de todas as partes da estrutura.

Rebocada até o endereço definitivo, a estrutura foi presa a uma laje de concreto ancorada no leito rochoso. Depois de ser drenada a água, foi realizado o acabamento interno e a montagem dos espaços. Só então o Under se transformou no Under.

Da arquitetura para a decoração

Desta vez, a inspiração para a minha seleção de peças vem do gradiente de cores que o projeto do Under proporciona. Lindo demais, não?

Sofá Oásis azul, de três lugares, da Meu Móvel de Madeira

Tapete Espaço azul, de 1 x 1,50 m, da Meu Móvel de Madeira

Cadeira Rosini laranja, da Oppa

Banqueta alta Domingos, no tom turquesa, da Oppa

Adesivo de parede Minerva, rosa, da Oppa

Puff Pitanga laranja, da Oppa

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Muito do que atraiu o meu olhar na edição 2018 da Expo Revestir permanece atual. Isso é o que difere tendência de moda. A moda é passageira, mas o que é tendência aponta direções de mais longo prazo.

O cinza, principalmente com jeitão de cimento queimado, integra coleções de todas as marcas de revestimentos, não tenho dúvida. E vem na forma de cerâmica, porcelanato, laminado de madeira, piso vinílico… Até as superfícies ultracompactas que misturam resinas, quartzo e outros minerais oferecem esse visual.

A essa constatação, somo outra: há muitas cores para quem quiser se servir dos revestimentos para colorir a casa. Os matizes vão dos claros aos escuros, mas quase sempre em versões mais apagadas.

Ainda assim é possível encontrar lançamentos de coloração vibrante, como a linha Vibra Hexa, da Eliane. E a Decortiles apresentou os azulejos Marrakesh, que lembram uma argila esmaltada de modo artesanal. O modelo integra a coleção Deserto das Cores, uma interpretação de regiões áridas em tonalidades quentes e texturas granulosas.

Outro setor que definitivamente cedeu ao arco-íris foi o de metais para cozinhas e banheiros. Aos tradicionais cromado e ouro e ao recente rosé gold, juntaram-se misturadores e torneiras com cores metalizadas. As principais? Níquel, ouro-velho, cobre, grafite e, claro, corten, o queridinho da vez (confira aqui).

Quanto aos cobogós, eles ainda dão muito o que falar e ousar. É o caso do modelo Plano (40 x 40 cm), do designer Zanini de Zanine para a Solarium: um lado da peça é liso e o outro tem volume. Essa característica, segundo o fabricante, pode baratear o custo de produção.

Outra que inova é a Palazzo, lançando o Aresta, um elemento vazado que mede 1 x 1 m. Feito de um concreto menos poroso e mais leve, este cobogó é maior que os demais.

Formatos marcantes entre pequenos e grandes

Para quem ainda não se cansou dos azulejos que lembram as estações londrinas de metrô, existem novidades. Conhecidos como bricks esmaltados, eles estiveram na feira, porém com menos insistência que nos últimos anos. Reparei, ainda, em uma maior variedade de dimensões.

Na Incepa, por exemplo, os exemplares da linha Drops medem 11 x 25 cm e vêm em tons de bala, como anis, menta e uva. A proporção muda na linha Paris, da Portobello: 10 x 20 cm. A Ceusa reapresentou a linha Invertido (7 x 24 cm), acrescida da Living Coral, cor do ano para a Pantone.

Continuam se destacando os bricks rústicos. São aqueles revestimentos mais parecidos com tijolos do que com azulejos – mesmo que, às vezes, não levem argila nenhuma. Exatamente o que acontece com a coleção Urban Brick, da Santa Luzia. As peças, aqui, derivam da reciclagem de resíduos plásticos, em especial a espuma de poliuretano utilizada em refrigeradores.

A Lepri, por outro lado, investiu na matéria-prima original, a argila, para criar a Arcobaleno. Trata-se de uma coleção de tijolos em cores intensas, como azul-marinho e verde, além de tons metalizados. O produto também tem seu lado sustentável, já que a massa e o esmalte incluem o vidro (descontaminado!) de lâmpadas fluorescentes descartadas.

Os grandes formatos estão maiores do que nunca. Chega a ser assustador ver porcelanatos medindo 3,20 x 1,60 m! É claro que esse tamanho é exceção. Mas virou regra encontrar placas de 1 x 1 m, de 1,20 x 0,60 m, de 1,60 x 0,80 m, de 2,60 x 1,20 m…

A situação se repete entre os pisos laminados de madeira: já há réguas com 44,5 cm de largura. Quem responde por elas é a Eucatex, com a linha Gran Elegance Eucafloor, que ganhou dois novos padrões.

Padrões que nunca ficam pra trás

Entre as estampas dos revestimentos cerâmicos, os grafismos continuam chamando a atenção. E uma referência importante, nesse caso, são os desenhos tipicamente orientais. Não à toa, a nova coleção de azulejos da Lurca foi batizada como Oriente.

Já faz mais de duas décadas que escrevo sobre cerâmicas que reproduzem pedras naturais. A tecnologia se aprimorou tanto que nem sempre é simples diferenciar o original do industrializado. E parece que, vencidas essas dificuldades, agora os fabricantes ambicionam a reprodução das pedras mais exóticas e nobres.

Digo isso porque reparei em um bom tanto de porcelanatos muito especiais. Eles fazem as vezes de mármores tão exclusivos quanto o sahara noir, da Tunísia, e o calacata gold, da Itália (até revestimento cimentício nesse padrão eu vi). Ou de rochas como o limestone belga blue stone, o ônix e o travertino gold.

É impossível falar em revestimentos e não mencionar a madeira. Ela continua inquebrantável, quer em sua forma natural, quer como matéria-prima de laminados ou como padrão de acabamento.

Como padrão de acabamento, a maior novidade está na reprodução de espécies incomuns no Brasil. Mas não só: além das madeiras desgastadas pelo uso, as fossilizadas e carbonizadas desafiam os designers. Chegam a ser impressionantemente fiéis os porcelanatos e revestimentos de concreto inspirados na técnica japonesa de preservar a madeira queimando suas camadas mais externas, a Shou sugi ban.

Como não se trocam os revestimentos da casa como se troca de roupa, fique atento para fazer boas escolhas. E, mais importante, lembre-se de que a casa sua, portanto deve ter a sua cara!

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Outro é dizer que ali o rio Caraíva encontra o mar – e o turista encontra todo tipo de praia. E também casinhas rústicas e coloridas que recebem quem só quer relaxar.

Como só se chega de barco a essa vila pesqueira, ali dentro todo o transporte é feito por carroça. É fácil deduzir, portanto, que adaptar-se é a regra para construir no local.

Mas não foi bem por isso que o casal Carol Moraes e Rodrigo Furtado pediu ao arquiteto Renato de Pieri, da Catálise Arquitetura, uma construção rústica. “A gente quis, principalmente, valorizar a cultura do lugar e o jeito artesanal de construir”, conta Rodrigo.

Técnicas construtivas resgatam o saber regional

Os telhados ora cobrem-se de telhas de barro, ora de piaçava, material tradicional em Caraíva. “Onde a cobertura é de piaçava, a gente queria uma lembrança de uma oca indígena, já que estamos no limite de uma aldeia pataxó”, explica Rodrigo. “E onde temos telhas, o teto é bem baixo, como nas casas de pescadores.”

Vidros quase não há. As paredes são de tijolos, porém levam um reboco feito manualmente, conhecido como santa fé. A pintura remete a tempos passados: à base de cal, deixa as superfícies respirarem. Assim, resistem melhor ao mofo provocado pela maresia e pelo clima úmido.

Troncos de eucalipto ancoram as paredes e os telhados, além de definirem o pergolado da varanda. Na forma de rústicas tábuas, a tatajuba compõe portas e janelas, enquanto o deck é de cumaru. Para conquistar a aparência que têm, as madeiras receberam dois tipos de tratamento. Parte delas foi envelhecida com uma mistura de cal e cimento (e depois lixada), enquanto o restante foi encerado.

“O cimento queimado é muito comum nas casas da região, por isso nós também usamos bastante”, diz Rodrigo. O material reveste todos os pisos internos e as paredes nas áreas de banho. E ainda dá acabamento a móveis de alvenaria, banheiras e bancadas, como na cozinha.

Pousada com alma de casa

O que era para ser o refúgio de fim de semana do casal e seus dois filhos acabou se transformando em um negócio. “A obra despertou tanto a curiosidade dos turistas que, no final, resolvemos fazer da Villa Fulô uma casa-hotel”, conta Rodrigo.

Transformação que foi simples, pois o projeto arquitetônico já previa uma planta dividida em três núcleos ao redor da piscina. “Os 130m² de construção não poderiam ser executados em um bloco único, seria algo desproporcional para Caraíva”, diz o arquiteto Renato de Pieri. “Não existe alinhamento entre as edificações, visando reproduzir a implantação espontânea das casas do local.”

Dessa forma, o bloco coberto de piaçava oferece duas espaçosas suítes com mezanino. O módulo com telhado de barro reúne mais duas suítes.

Já a terceira construção coordena cozinha, lavabo e área de serviço, tendo na cobertura um terraço com spa de clara inspiração na Grécia. “A gente brinca que é um terraço greco-baiano”, diz o proprietário. “É todo branco e caiado, como na Grécia, mas tem almofadas feitas por um funcionário nosso que é índio.”

Não são apenas as almofadas que revelam DNA indígena, mas quase toda a decoração, planejada por Carol. Ela foi buscar em uma comunidade próxima de Caraíva, Itaporanga, as peças artesanais pelas quais o lugar é conhecido. São de lá, por exemplo, a cestaria, as luminárias de talisca de dendê e as esteiras de palha usadas como tapete. Peças que vestem a arquitetura e trazem o aconchego desejado.

Da arquitetura para a decoração

Ah, em pleno Carnaval, tudo o que eu penso é aproveitar os últimos dias de verão e descansar. Por isso a minha seleção explora as miudezas, objetos de visual rústico que tornam a casa mais charmosa e organizada – e dão prazer de usar.

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Num país gelado como a Noruega, ninguém desperdiça o verão. E aproveitá-lo de frente pro mar é uma chance incrível! Chance que um casal de artistas noruegueses tem desde que seu refúgio em uma ilha no sul do país ficou pronto. Ali eles trabalham, mas sempre interrompendo para contemplar a beleza do lugar que elegeram.

Encaixar a casa na paisagem era desejo tanto dos moradores quanto dos arquitetos contratados, o Atelier Oslo. “A topografia foi cuidadosamente medida para integrar as rochas no projeto”, afirmam os profissionais do escritório. Rochas que são lisas e curvas e descem em direção ao oceano.

Por causa dessa particularidade do terreno, a construção de 70 m² de área coberta foi feita em patamares variados. “Pisos de concreto em diferentes níveis conectam-se aos níveis principais da topografia e criam uma variedade de espaços ao ar livre.” Os pisos e escadas de concreto, somados aos panos de vidro, dissolvem a divisão entre interno e externo: o interior vira parte da paisagem e as qualidades do local tornam-se parte da arquitetura.

Uma lareira de concreto destaca-se na área interna, acoplando um sofá, uma escada e uma plataforma elevada. Alocado no centro da casa, o equipamento aquece as áreas de estar, jantar e cozinha e ainda manda algum calor para o quarto com beliches.

É do telhado que se tem as vistas mais deslumbrantes

Chega-se à morada por trás e pelo alto. Descendo uma escada de madeira que atravessa a cabana desde o telhado até o chão, já na frente. Telhado, não: a cobertura é plana, um mirante natural para o belo cenário.

Uma mesma estrutura pré-fabricada de madeira desenha a cobertura e os contornos da construção. Essa estrutura assenta-se no piso de concreto e leva por cima outra trama de madeira, mais leve e vazada, que filtra a luz e direciona a vista.

“A estrutura tem uma profundidade que cria um jogo de sombras ao longo do dia e uma atmosfera calma que se assemelha à sensação de estar sob uma árvore”, declaram os arquitetos.

Da arquitetura para a decoração

Fiquei encantada com a renda formada pelas ripas de madeira na fachada. É como se fosse uma proteção extra e um guia para observar o que está do lado de fora.

Essas percepções estão por trás da seleção de hoje.

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